El polémico film ‘Coonskin’ abre las sesiones de marzo del ciclo ‘Ralph Bakshi: Urban Noir’ en Filmoteca Canaria
El abordaje crítico de la cultura afroamericana y la sátira de los estereotipos raciales la llevó a ser calificada como racista
La proyección de Coonskin, una sátira ferozmente controvertida sobre el racismo en Estados Unidos, con un impacto que sigue siendo debatido por la crítica y el público, inicia las sesiones de marzo correspondientes al ciclo Ralph Bakshi: Urban Noir, organizado conjuntamente por Filmoteca Canaria y Tenerife Noir para el programa de la décima edición del Festival Atlántico de Género Negro. Será en las salas de esta entidad perteneciente al Gobierno de Canarias el lunes 3 de marzo, en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria y el jueves 6, en el Espacio La Granja de Santa Cruz de Tenerife, a las 19.00 horas en ambos casos. La película se exhibe en versión original con subtítulos en español. Las entradas pueden comprarse en la taquilla de las salas y en la pasarela habilitada para la compra por internet.
Coonskin –Piel de mapache– (Coonskin/1974/100’) narra las andanzas de un conejo, un zorro y un oso afroamericanos que llegan a la cima de una organización criminal en Harlem y se enfrentan a policías corruptos, a estafadores y a la mafia. La película, que combina acción en vivo con animación, está protagonizada por Philip Michael Thomas, Charles Gordone, Barry White y Scatman Crothers, quienes aparecen en los dos tipos de secuencias de acción. La cinta hace referencia a varios elementos de la cultura afroamericana y satiriza estereotipos racistas, así como el género blaxploitation. Su distribución fue limitada al ser criticada como racista por el Congreso para la Igualdad Racial antes de su estreno. El guion y la dirección son de Bakshi, mientras que la música corre a cargo de Chico Hamilton y la fotografía es de William A. Fraker.
Bakshi es una figura única en el cine de animación, dotado de una visión crítica, ácida y cuestionadora tan propia de la cultura underground. Fue un creador revolucionario que desafió las convenciones del medio al romper con la percepción de que la animación estaba destinada exclusivamente al público infantil. Su obra, transgresora y provocativa, explora asuntos de crítica social, racismo, violencia, sexualidad y contracultura, en un universo visual que combina realismo sucio, sátira mordaz y un estilo gráfico inconfundible. Dirigió todas las películas que forman parte del ciclo y es el autor del guion de las tres primeras.
Este ciclo celebra el genio técnico y narrativo de Bakshi y su capacidad para incomodar, emocionar y hacer reflexionar al público. Es una invitación a redescubrir a un creador que, con cada una de sus películas, expandió los límites del cine de animación y dejó una huella imborrable en la cultura contemporánea.
